O FestMAO Curumim é uma deliciosa e lúdica imersão na riqueza de nosso repertório popular musical e narrativo através de espetáculos de contação de histórias, bandas infantis e experiências lúdicas, unindo o caráter pedagógico ao artístico, interagindo com as crianças, mães, pais, cuidadores, educadores, artistas e com o público em geral.
Para esta primeira edição, nossa homenageada foi ela: a BRINCADEIRA. É através do BRINCAR que as crianças experimentam o mundo, organizam suas emoções, elaboram sua autonomia, constroem suas relações sociais e as próprias identidades.
Então a brincadeira sempre foi e sempre será uma grande aliada na busca por um mundo melhor para todos nós.
com jornalistas Roberta Martinelli e Fabiane Pereira
Mediação de Vandreza Freiria
19h30 | AUDITÓRIO - SESC
Entrada gratuita
Retirada de ingressos com 1 hora de antecedência.
com Allê Trajan, Carol Capacle e Fernanda Moura
14h | BIBLIOTECA - SESC
Entrada gratuita
Retirada de ingressos com 1 hora de antecedência.
com Fernanda Marx e Fred Sunwalk
Mediação de Vandreza Freiria
17h | On-line
20h | Teatro do Sesi
Entrada gratuita
Retirada de ingressos a partir de 03/05, às 00h00
com Matheus "Profeta" Marques
15h às 18h | ESPAÇO OFICINA 1 - SESC
Participação gratuita | 25 VAGAS
Entrega de senhas no local com 30 minutos de antecedência.
20h | Teatro do Sesi
Entrada gratuita
Retirada de ingressos a partir de 04/05, às 00h00
com Alê Youssef e Ana Carla Fonseca
Mediação de Adriana Scannavez
10h | On-line
18h | Biblioteca Sinhá Junqueira
Entrada livre com participação gratuita
Não é preciso fazer inscrição, nem retirar ingressos com antecedência.
com Coletiva Sarau DisseMinas
20h | Biblioteca Sinhá Junqueira
Entrada livre
Não é preciso retirar ingressos com antecedência.
com Leser MC
14h às 15h30 | AUDITÓRIO SESC
Participação gratuita | 30 VAGAS
Entrega de senhas no local com 30 minutos de antecedência.
17h | Biblioteca Sinhá Junqueira
Entrada livre com participação gratuita
Não é preciso fazer inscrição, nem retirar ingressos com antecedência.
de Mafalda Pequenino, com Adriana Aragão e Beth Beli
19h | Biblioteca Sinhá Junqueira
Entrada livre
Não é preciso retirar ingressos com antecedência.
Shows
Show especial
Intervenções Circenses - Cia.Zero
22h | Armazém Baixada
Ingresso solidário (1Kg de alimento) – Abertura de portões às 21h
Aberto ao público em geral, para todas as crianças e todas as famílias.
Toda a programação do festival está disponível em nosso canal do YouTube e conta com tradução em Libras.
Durante o evento no Teatro Municipal houve arrecadação de leite longa vida e achocolatado, em parceria com o Fundo Social de Solidariedade de Ribeirão Preto.
Idealizador, produtor e diretor artístico do FestMAO
Allê é músico, compositor e produtor musical. Vem de uma longa carreira artística e a partir de 2007 passou a se dedicar ao seu projeto autoral.
Já fez shows em diversas capitais do Brasil e produziu suas próprias turnês na Europa por 6 anos, passando pela França, Noruega, Áustria, Alemanha, Suécia, Espanha, Itália, entre outros. Participou como convidado do Festival Afrowoche 2015, em Zurique, Suíça.
É gestor cultural de diversos projetos, através da Trajan Produções Artísticas, e diretor artístico do FestMAO e FestMAO Curumim.
Produtora executiva e artística do FestMAO
Carol é atriz, cantora, letrista e produtora cultural.
Se formou em Artes Cênicas pela Unicamp em 2006 e desde então atuou em diversos projetos nas áreas de teatro, música, cinema, contação de histórias, entre outras.
Fundadora da Capacle Produções, em 2018 passou a produzir seus próprios trabalhos. Em 2020 fez o Curso de Produção Cultural pelo Observatório Itaú Cultural.
Em 2021 e 2022 produziu o 1° FestMAO e o FestMAO Curumim, além de outros projetos via ProAC e SESC.
Coordenadora de produção e comunicação do FestMAO
Atriz e produtora com mais de 20 anos de experiência, é fundadora e diretora da Palimpsesto Produções Artísticas desde 2012, sendo responsável por desenvolver e realizar projetos culturais em diversas áreas, com foco na valorização da arte e da cultura em suas diferentes manifestações. Sua empresa atua também em projetos diversificados em áreas como tecnologia e comunicação.
Ao longo de sua carreira, suas produções foram patrocinadas por importantes instituições como o Centro Cultural Banco do Brasil e a Caixa Cultural, dentro outros, além de projetos selecionadas em editais municipais, estaduais e federais, apresentando-se em diversas cidades brasileiras e no exterior.
23/04 - 19h
Gisele Nunes e Esteban Alvarez, da cidade de Itatiba/SP, além de músicos, são atores e se conheceram na pesquisa teatral em 2010. A partir de 2011, num intercâmbio Chile-Brasil formaram um projeto de música autoral com outras dez pessoas chamado Sr. Macaco. Depois de alguns anos, fortalecendo os vínculos e percebendo a afinidade artística, a dupla decidiu criar Lucy Bananas, focado na simplicidade, com apenas voz, guitarra, bateria e loop station.
Em 2017 o processo de composições avançou para um repertório totalmente autoral, e no ano de 2018 se dedicaram a criar arranjos na busca de um produto artístico minimalista rocktropical. A primeira apresentação do duo foi em setembro de 2019 na Clave Cultural, importante centro cultural na cidade de Itatiba, e atualmente estão na fase de pré-produção para a gravação do primeiro álbum.
23/04 - 20h
O músico e compositor Gui Silveiras, de Tatuí/SP, já participou de inúmeros festivais no Brasil e exterior, se apresentando em países como Uruguai, França, Itália, Alemanha e Bélgica. No Brasil participa ativamente nos festivais autorais, tendo sido premiado em festivais como Botucanto (Botucatu-SP), Festival Nacional de MPB de Ilha Solteira-SP, Prêmio Lollo Terra (São Miguel Arcanjo-SP), FEMA (Araraquara-SP), entre outros.
O projeto Bate Tambô surgiu em 2019, fruto das pesquisas e vivências no universo dos tambores afrolatinobrasileiro do músico e compositor Gui Silveiras. Na busca por traduzir os ritmos populares para o violão surgiu uma série de composições em forma de canção, enfatizando uma poética voltada a ancestralidade de nossas matrizes. Gui convidou os músicos Barba Marques na percussão e Tiago Mecatti na bateria para somarem ao violão ritmado e a voz que brinca com timbres e tessituras gerando uma sonoridade diferente de formações tradicionais de trio. Tendo o ritmo como norte para este trabalho, o show Bate Tambô é uma viagem por nossas raízes culturais.
23/04 - 21h
Jasper e Gana é uma banda de Rock Alternativo Brasileiro que surge a partir da narrativa de Jasper Okan junto à “gana” pela mudança, sonorizada pelas mãos de Bruno Ferranti na guitarra, Léo Barboza na bateria, Ramone no baixo e Nayra Jaine na percussão. As composições pela visão de um corpo negro e não binário conversam sobre a jornada pelo afeto, auto-conhecimento e identidade.
A banda teve sua origem em 2019 no cenário de música independente de Itatiba/SP, onde os caminhos dos músicos convergiram ao longo da busca pelo reconhecimento da música autoral na região interiorana, realizando diversos shows por Itatiba, Campinas, Jundiaí, Louveira, Morungaba e São Paulo, logo em seu primeiro ano de formação, unindo força às demais manifestações culturais da região.
Após anos de reencontros e reinvenções, a banda se concretizou com um objetivo maduro, apoiados na “gana” de construir um projeto que rompa barreiras locais, alcance vivências semelhantes pela identificação e que também realize trocas de aprendizado com vivências distintas.
24/04 - 19h
O projeto de Davi Lima, de Ribeirão Preto/SP, surgiu da vontade de vivenciar sua música da forma mais pura, ocupando os espaços com sua música autoral. Sua trajetória na música começou quando era criança, brincando de fazer um som com seu pai, o “Gordo” da icônica banda TAO, que marcou a década de 90 na cidade de Ribeirão, e também seu tio, o compositor Evandro Navarro, e seu padrinho, o guitarrista Reo da banda Rod Hanna. Na adolescência, participou de um projeto autoral com a banda PlayVinil, que representou um grande salto em suas vivências musicais.
Tudo isso convergiu para o surgimento desse projeto autoral em carreira solo, que representa um marco na maturidade de suas composições e no profissionalismo com a música. O FestMAO apareceu como uma surpresa boa e uma oportunidade de realização de um sonho antigo: um projeto musical entre Davi e seu pai, que é seu parceiro em várias composições e também convidado para participar do festival nesse formato “duo”.
24/04 - 20h
Régis Martins & Cia. Fantasma é um projeto do guitarrista e vocalista do Motormama junto com Gisele Z. (vocais) e Alessandro Perê (teclados), de Ribeirão Preto/SP. Ou seja, 3/5 do Motormama estão nessas escapadas do Régis Martins. O primeiro registro foi o EP “Ondas Curtas“, com 6 faixas, lançado em agosto de 2015. Com 6 músicas, o EP trouxe quatro composições inéditas e duas versões de canções do Motormama: ‘Tá Gostoso, Coração – Deluxe Version’ e ‘Stars are Lost In Heaven’. O EP foi gravado, mixado e masterizado por Juninho Anelli nos estúdios da Xuguinéia Records, em Ribeirão Preto e saiu nas versões CD (capa envelope) e digital.
Em 2019, a banda lançou seu 2º EP num clima mais ensolarado que o anterior. Na primavera dos trópicos, “Atlântico Blues” traz quatro canções que desviam para timbres lo-fi, baterias eletrônicas, teclados vintage e letras surreais. Duas das faixas são 100% inéditas: “Eu, Você, o Cosmos e Nada Mais” e “Bruxaria” foram gravadas no primeiro semestre de 2019 no estúdio Baboo Music em Ribeirão Preto (SP), com produção do jovem Felipe Maia. As outras duas músicas do EP são versões remasterizadas de singles anteriores: “Sacramento” e “Bem Vindo Irmão Caveira”. As influências de Neil Young se misturam a xistes de Mutantes, Ira!, Lô Borges e Erasmo Carlos.
24/04 - 21h
União pouco provável mas de resultado interessante, a banda Senhorita, de Ribeirão Preto/SP, é formada por 4 mulheres com gostos e influências diferentes mas com a mesma vontade e objetivo de fomentar o cenário autoral e a inserção feminina nessa linha de frente. Com Juliana Mangolin (Violão e voz), Carol Costa (contrabaixo), Andrea Mille (percussão e voz) e Bianca Costa (bateria, piano e voz), a Senhorita mistura referências particulares e temas do cotidiano, além dos timbres típicos do interior. Rock percussivo regional é a tradução de toda essa soma.
Em 2019, a banda foi campeã do festival Concha in Concert na cidade de Jaboticabal/SP, com a música “Eu não vou parar”. Também ficou em 3º lugar em 2020 no Festival Nacional da Canção com a música “Iolandas”.
24/04 - 22h
A ideia de ter um projeto autoral começou em 2018, com a cantora Ananda, de São José do Rio Preto/SP. Em 2019 ela foi contemplada por um edital para produção de seu primeiro disco, e no meio das gravações, com músicos contratados, Ananda conheceu as pessoas que se tornariam hoje a banda AN4NDA.
Em 2020 o projeto da banda se firmou com músicos ativos na cena musical da cidade e da região: Ananda Borghi, Victor Ciacarelli, Dre Guines e Rodrigo Lamana. A banda acredita ter conquistado um som que transmite energia e que contagia o público. Em 2021 os trabalhos seguem a todo vapor, com várias participações em projetos e festivais online.
25/04 - 18h
Criado há 05 anos por Jacque Falcheti e Flávio Vasconcelos, Passim, de Ribeirão Preto/SP, se debruça na investigação da musicalidade brasileira e interpreta canções autorais que exprimem diversos contextos, ora socialmente engajados, ora sensíveis e poéticos, viajando através das palavras cantadas pela riqueza de ritmos da cultura brasileira.
O nome “Passim” vem do latim e significa aqui e lá, e descreve o lado viajante desse projeto que já nasceu na estrada, com a estreia em continente europeu em países como Itália, França e Portugal e teve seu primeiro CD produzido e gravado pelo Musibéria (Centro Internacional de Música e Danças do Mundo Ibérico) em Serpa, Portugal. Com o primeiro CD o duo circulou por 07 países. Lançou o CD em 06 estados do Brasil, passando por Festivais, casas de shows, SESCs, e foi premiado por editais de cultura como SESI, Funarte, Correios, entre outros.
Em 2019, o duo foi contemplado pelo edital ProAc-Editais (1º lugar) para lançamento do seu segundo disco que já foi gravado e tem previsão de lançamento para 2021. O segundo disco é inspirado no universo ibérico com fados, choros, música regional, modinhas, xotes, entre outros gêneros e canções autorais e inéditas e conta com instrumentações da música popular e erudita, formando um grupo de câmara, com vozes, violão 7 cordas, vibrafone, oboé, corne inglês, violoncelo e bandolim e contou com participações especiais de artistas renomados da música brasileira.
25/04 - 19h
Considerado pela crítica especializada como um dos maiores músicos brasileiros nesse instrumento da atualidade, Eduardo Machado, da cidade de Franca/SP, expressa em seu contrabaixo destreza e versatilidade, características preservadas nos seus 30 anos profissional na área. Formado no Conservatório de Tatuí, já participou de shows e gravações com grandes nomes da música brasileira e internacional tais como Zeca Baleiro, Roberto Menescal, Toquinho, Renato Teixeira, Sergio Reis, Jair Rodrigues, Sandra de Sá, Paula Lima, Margareth Menezes, Dinho Ouro Preto, Luiz Caldas, Zé Geraldo, Diego Figueiredo, Larry Coryell , Arthur Maia, Hamilton de Holanda, Robertinho Silva, Toninho Ferragutti, Victor Biglione, Toninho Horta, Celso Pixinga, Gabriel Grossi, Edu Ribeiro, Marku Ribas, Carlos Bala, Marcio Bahia, Derico, dentre muitos outros.
Eduardo possui 8 CDs e 2 DVDs lançados e já se apresentou em diversos países na Europa, Ásia, Américas do Norte e Latina. O trio, formado em 2007, já se apresentou em vários festivais pelo Brasil, fez 4 turnês pela Europa (2012, 2014, 2016, 2019) e se apresentou na Suíça, Alemanha, França, Holanda, Polônia e Eslováquia.
O Duo AllêCarol nasceu em 2018, da união dos artistas Allê Trajan e Carol Capacle, itinerando entre as cidades de Ribeirão Preto/SP e Espírito Santo do Pinhal/SP. Allê Trajan vem de uma longa trajetória na música, na qual desenvolveu sua carreira solo com várias composições e turnês no Brasil e no exterior. Carol Capacle é formada em Artes Cênicas pela Unicamp e participou ao longo de sua carreira de vários projetos teatrais e musicais, onde pôde aprofundar seus estudos em canto. Em 2018, surgiu a ideia de fazer uma parceria: unir as potencialidades de cada um, num projeto de música brasileira autoral.
Os dois artistas começaram então a desenvolver e esboçar suas primeiras composições, e em agosto do mesmo ano deram início à sua primeira turnê juntos na Europa, passando por Alemanha, Suíça, Áustria, Espanha, Noruega, França e Portugal. Desde então, também realizaram shows nas cidades de São Paulo, Espírito Santo do Pinhal, Ribeirão Preto e Araraquara.
A formação “AllêCarol e Banda” veio em 2020, com a gravação de seu primeiro show online, e tornando possível explorar toda a musicalidade presente nos arranjos de suas composições, passando por diferentes vertentes sonoras e misturando ritmos e gêneros como afoxé, groove, rock, funk-rock, pop, entre outros.
